Tanzt, tanzt sonst sind wir verloren! (Pina Bausch)

Ich habe in der letzten Woche angefangen darüber nachzudenken, welche Erlebnisse mich nachhaltig berührt haben und bin mit Menschen aus meinem Umfeld über ihre Erlebnisse ins Gespräch gekommen.
Auf ein sehr passendes Zitat wurde ich aufmerksam gemacht: Der Schauspieler August Zirner zitiert den Kybernetiker Heinz von Foerster: „Nicht der Sprecher, sondern der Hörer bestimmt die Bedeutung einer Aussage. Jeder Monolog sucht einen Adressaten, nur wenn es einen Adressaten gibt, werden die Worte bedeutsam.“
Nicht nur die Worte werden bedeutsam, sondern auch Inhalte, die wortlos gesendet und zum Zuhörerin oder Zuschauerin transportiert werden.

Gerade sitze ich hier und mir fällt viel dazu ein, was mich im Theater, in der Kunst und der Kultur bewegt hat, aber ich befinde mich in einem Coronaloch und sehne mich nach all dem, was gerade so weit entfernt scheint. Eigentlich sollte Corona ja gar kein Thema dieses Blogs werden – aber es holt mich ein. Das Jetzt ist so gegenwärtig und einschränkend, dass es kaum noch coronafreie Gedanken gibt. Heute zumindest, vielleicht ist das morgen anders.

Ich habe viele Kollegen*innen, die versuchen auch in diesen Zeiten Formate zu finden, weiterzuarbeiten, Kunst zu schaffen, kulturell weiterzudenken. Manchmal funktioniert das und manchmal lernen sie, dass Scheitern dazugehört.
Spannend finde ich, dass Berufsgruppen, die nicht in der Kultur verankert sind, diese nutzen, um sichtbar zu werden und Ansprache zu schaffen.
Immer mehr Krankenhäuser, Polizeidienststellen und Sanitäter nehmen an der Jerusalema Dance Challence Teil.
2019 hat der südafrikanische Komponist DJ Master KG, mit bürgerlichem Namen Kgaugelo Moagi, mit der Sängerin Nomcebo Zikode den Song Jerusalema aufgenommen, der 2020 zu einem viralen Hit wurde und einen Video-Boom auslöste.
In einem Interview beschreibt Kgaugelo Moagi, dass im Text von Jerusalema Gottes Schutz und Führung erbeten wird. Der Text ist eine Hommage an Jerusalem, dem Ort der Sehnsucht und Hoffnung.

Ist das auch Kultur?
Mich erinnert der Jerusalema-Tanz und -Text an ein gemeinsames Gebet. Musik und Tanz verbinden uns und die Menschen und Institutionen, die an der Challenge teilnehmen, haben sich zusammengetan, die Schritte einstudiert und Videos geschaffen, die sie in die Welt schicken. Was ist es, das damit angesprochen wird? Ist es die Verbundenheit, in der Menschen zusammen- und über sich hinauswachsen und hoffnungsvoll und vereint eine Botschaft in die Welt schicken?
Ich sehe Menschen, die in schwierigen Zeiten zusammenhalten und tanzend und lächelnd die Krise durchstehen. Und es erreicht mich als Zuschauerin. In diesem Sinne ist es eine tolle Inszenierung.
Gibt es eigentlich Theaterensembles, die an der Jerusalema Dance Challenge teilnehmen? Gefunden habe ich dazu das Cape Town Philharmonic Orchestra und eine australische Jugendtheatergruppe. Wie würde es aussehen, wenn das Ensemble der Berliner Volksbühne diesen Tanz interpretiert? Oder das Staatsballett Stuttgart?
Was für eine Botschaft würde herüberkommen und wie würde diese vom Zuschauer aufgenommen werden?

Ich frage mich, ob so eine Aktion das Coronaloch ein kleines bisschen weniger anstrengend erscheinen lassen würde. Oder sogar eine kleine Treppe bauen könnte, um aus der Tiefe wieder hochzusteigen.
Was meint ihr?
Hilft es euch, wenn sich Menschen einem Tanz anschließen, der gerade um die Welt geht?

Ein Gedanke dazu kommt mir noch: Seit 2012 gibt es die Kampagne „One Billion Rising“, die von der New Yorker Künstlerin Eve Ensler initiiert wurde. Eine Kampagne die weltweit zur Beendigung von Gewalt gegen Frauen aufruft. Am 14 Februar werden Frauen weltweit aufgefordert gemeinsam öffentlich zu tanzen. Das habe ich schon ein paar Mal in Stuttgart miterlebt und diese Kampagne hat mich sehr bewegt.
Das ist doch ein ähnliches Prinzip!

Liebe Grüße
Katrin